Библиотекари активно начали использовать в своей работе видеорепортажи, видеоотчеты, видеоаннотации книг (буктрейлеры). Поговорим о правилах съемки и монтажа :)
Когда нужно снимать видео:
1. Подтвердить достоверность;
2. уникальность происходящего;
3. важны детали;
4. есть динамика (для статичного объекта лучше сделать фото или вводить в кадр дополнительные движущиеся предметы).
Правило третей, контраста, композиции, ракурса в съемке те же, что и в фотографии, об этом мы уже писали здесь.
В видео используют чередование 6 видов планов. План - это обозначение масштаба съемки, выбор крупности объекта съемки:
1. Деталь (например, глаза человека).
2. Крупный план - лицо человека во весь экран.
3. 1-й средний план - часть фигуры человека по грудь, по пояс.
4. 2-й средний план - фигура человека по колено.
5. Общий план - человек во весь рост располагается в кадре так, что над его головой и под его ногами остается небольшое пространство.
6. Дальний план. Фигура человека в этом случае мала. Она составляет 1/10 часть высоты кадра и меньше.
2. Крупный план - лицо человека во весь экран.
3. 1-й средний план - часть фигуры человека по грудь, по пояс.
4. 2-й средний план - фигура человека по колено.
5. Общий план - человек во весь рост располагается в кадре так, что над его головой и под его ногами остается небольшое пространство.
6. Дальний план. Фигура человека в этом случае мала. Она составляет 1/10 часть высоты кадра и меньше.
Рекомендация: при съемке сначала снимите общий план, потом начинайте "выхватывать" средние планы, потом переходите к крупным или сверхкрупным.
Каждый кадр является логическим продолжением предыдущего при помощи монтажной фразы.
Каждый кадр является логическим продолжением предыдущего при помощи монтажной фразы.
Пример монтажной фразы (снимаем рекламный ролик про библиотеку):
1. Здание библиотеки целиком (общий план);
2. Читатель открывает дверь библиотеки (средний план);
3. Вывеска библиотеки (крупный план).
Монтаж видеофильма короткими кадрами - это одна из форм использования особенностей человеческой природы. Здесь мы подстраиваемся под частоту моргания наших глаз. Именно в момент моргания картинка мира режется на кадры, которые мы потом складываем в целое. Поэтому одно из основных правил видеомонтажа - не делать длинные кадры, утомительные для человеческого зрения. Средняя продолжительность кадра - 5 секунд. Слишком быстрая смена кадров тоже вызывает дискомфорт.
Разберемся в принципах стыка кадров. Его можно сделать незаметным для зрителя и, наоборот, стыком кадров выделить что-либо, акцентировать внимание зрителя. Здесь уместно сказать о чувстве меры. Библиотекари порой очень избыточно "украшают" различными эффектными переходами свои ролики. Не стоит забывать, что все это отвлекает от основной информации, которую мы хотим донести до зрителя.
В общем вы понимаете, что искусству съемки нужно много и увлекательно учиться. И общим правилам, и мелочам. Казалось бы мелочь, вы снимаете человека в рубашке в мелкую полоску, но потом, в глазах зрителей будет неприятно рябить.
Рекомендую хорошую подборку уроков по съемке и монтажу!
Напоследок один советик для использования веб-камер: чтобы не искажались черты лица, устанавливайте веб-камеру на уровень глаз.
Спасибо за ссылку на подборку уроков, пригодятся:-)
ОтветитьУдалитьНесколько мыслей исходя из собственного опыта:
- съемки видеорепортажа и съемки буктрейлера - это принципиально разные, на мой взгляд,вещи.В видеорепортаже важно поймать интересные моменты, много экспромта. Буктрейлер же или рекламный ролик сначала продумывается, пишется сценарий,по сути, все кадры, ракурсы, звуковое оформление можно и нужно продумать здесь заранее. Импровизация здесь тоже не исключается, но! Она всё же подчинена сценарию.
В обоих случая важны:
- фоны к основной картинке. Ни в коем случае не нужно выпускать из внимания задний план, он должен быть или нейтральным, не отвлекающим, или подчеркивающим замысел оператора. Кроме того, на заднем плане могут случайно засветиться забытый штатив, к примеру, или отражение самого оператора-репортера,если съемки идут на фоне окна или зеркала.
- можно поискать интересные детали или символы и обыграть их при съемке. Это может быть что-то ассоциирующееся с темой, или же придуманный стержень, та авторская линия, которая подчеркнет оригинальность, заставит мысли зрителя идти в заданном режиссером-оператором направлении, задаст подсознательную установку. В буктрейлере к "Мастеру и Маргарите" мы взяли желтые цветы. Чуть позже, когда будут готовы еще два буктрейлера, которые готовят мои коллеги, представлю их в блоге, там другие символы. В разных случаях это может быть... да что угодно! Часы, секундная стрелка, зажженная спичка или свеча, облако, травинка...
- Съемка предметов и людей чуть снизу позволяет создать перспективу картинки, как бы расширить её. Этот прием я применила, когда в буктрейлере снимала смеющуюся и кружащуюся девушку, видно небо, облака...
- Интересные кадры получаются при съемке через стекло. Фишка в том, что помимо несколько загадочного портрета человека, к примеру, одновременно можно получить фоном отражающиеся в стекле облака, дома, проходящих людей. По той же причине иногда красиво получаются в кадре съемки воды, отражения в лужах, в зеркале.
- Очень важен свет, о нем надо думать, его надо правильно выставлять. К примеру, снимая книжные стеллажи и людей между ними, можно воспользоваться подсветкой некоторых книг и лица, волос. Только надо помнить, что лампочки бывают с теплым светом (желтым) и с холодным - при нем лица становятся безжизненно-синеватыми, брррр)))). Съемка против света чаще всего дает темный кадр, как бы контур. Это тоже можно обыграть и применить в видеоролике. Интересные и оригинальные кадры (особенно портретные) могут получиться в темноте с зажженной свечой в руках, с новогодней разноцветной гирляндой.
- Мне кажется интересным ходом, когда в видеоролике видео в какой-то момент сменяется статичной фотографией, знаете, как будто этот момент автор выхватил и прямо на глазах публики зафиксировал.
Какой хороший коммент! Спасибо за него, Веста!
ОтветитьУдалитьЕсли говорить о технологиях съемки и монтажа (о чем пост), то они едины, как для видеорепортажа, так и для буктрейлера.
Согласна, что для подготовки буктрейлера требуется написание специального сценария. Но и для хорошего видеорепортажа план не помешает: что снимать?, у кого взять интервью? и т.д.
А вы, Веста, для своих ребят из видеостудии как обучение мастерству съемок организовали?
В этот раз снимала я, а меня саму еще учить и учить:-) Если говорить о ролях, то эти ребята привычные к ролям (кроме лирического героя)), сценическим мастерством занимались в школах искусств и камеры не боятся. Это было главное, а в остальном роли были очень простые - сыграть самих себя, то есть и не играть вовсе.
ОтветитьУдалитьА вообще, я часто убеждаюсь в том, что дети сегодня сами могут многому научить. Мы сейчас стали практиковать такое: даем в руки фотоаппарат и просим пробежаться по библиотеке, сделать фото-видео-репортаж. Так вот девочка-шестиклассница выдала такой экспромт, что я обзавидовалась на её кадры: она ВИДИТ оригинальные сюжеты, интуитивно берет итересные ракурсы
Кстати, вот хорошие советы для фотографирующих библиотекарей: кратко, но ёмко:
ОтветитьУдалитьhttp://lifehacker.ru/2012/08/06/prokachivaem-navyki-fotografirovaniya-s-pomoshhyu-11-prostykh-sovetov/?utm_source=lh&utm_medium=fb&utm_campaign=social
Спасибо огромное за материалы!Очень пригодилась подборка по монтажу. Сама я пока не снимаю, а вот монтаж делать приходилось и не всегда удачно :(. Зато теперь все задуманное получается ;)
ОтветитьУдалитьПожалуйста, Елизавета, заходите чаще!
Удалить